祖宗十九代与相声的困惑

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作为一个相声爱好者和一个业余的不能再业余的相声演员，听了最近的相声，看了最近的《祖宗十九代》之后，有一种不吐不快的感觉。

《祖宗十九代》是郭德纲老师自称自编自导的第一部电影，从最后的作品来看，这是一部完成度还算可以，及格的喜剧片，评分应该在6分左右，但这部电影也有他的问题，这些问题恰恰是以德云社为主的商演相声的核心问题，所以我一并拿过来讨论一下。

1. 胡说八道。这个问题，在近期的相声中非常突出与明显。什么意思呢？就是说相声中所说的素材与题材，根本就是一通胡说，在现实生活中根本不会发生。我的父母不喜欢郭德纲的相声，听了五分钟后就说：这都胡说的啥啊？然后就走了。就是说相声说出来的内容，虽然很搞笑，虽然很爆笑，但是脱离实际太远，让人觉得是满嘴跑火车的胡说八道，就好像是《扒马褂》里面的人物一样。我们举个例子，郭德纲在《托妻献子》中说于谦很有钱，从屁股后面拔出一根纯金的钢笔，用完又插回去，你会发现这个梗很搞笑，第一次用出来绝对是爆笑的效果，可你不能细琢磨，因为你一细琢磨，就会发现，生活中根本不会有这样的情况发生。他说的事情，脱离实际太远。艺术来源于生活，要高于生活，但是，也不能太高，否则就是过于夸大。回过头来看早期的夸张类作品《夸住宅》，《开粥厂》，虽然你觉得是吹牛，但是脱离实际并不遥远，你可以想象，在某一个地方，一定是有一个相声中夸的住宅那样大气广阔的，不过你没见过而已，它仍然在现实中可以发生。郭老师改编的《你压力大吗》，脱胎于夸住宅，但是就有点不符合逻辑，每面院墙40公里，中间只有一个15平米的房子，这种建筑，世界上是不会存在的。与郭老师的胡说八道类的相声有区别的是《如此照相》、《虎口遐想》这一类的作品，虽然是夸张，但是又感觉挺真实，当然这大部分归功于相声的编剧。《祖宗十九代》也是如此，通篇胡说八道，所以没办法，只能用穿越题材，因为距离现实太遥远了。这一点上来说，开心麻花的作品就靠谱太多了，这得益于编剧的强大。
2. 故事性太差。郭老板的相声，故事性是非常差的。听完郭老师几百段相声，你仍然记不住他的任何一段相声，比如说，我问你，郭老师的一段相声，叫做《如此爱情》（这名字是我瞎编的），你还记得这是个什么故事吗？你肯定记不住，你最多只能记住其中的几个段子而已。所以，郭老师的相声，大部分都是东拼西凑的各种段子。如果你说能记住的，恰恰是脱胎于传统相声的作品，比如《托妻献子》、《对春联》、《扒马褂》、《卖布头》等，当然很多名字已经被改了，不过你仔细听，还是能听出骨架。为什么传统相声能让人记住，是因为他有一个脉络和框架，也就是故事性。他从头到位，说的都是一件事儿，是有提纲，有脉络可循的。而郭老师的相声作品，基本上是没有这种结构性的东西的。所以大部分人说，郭老师说过一个段子，这个段子怎样怎样，但是你问他，这个段子是郭老师哪个作品里面的？大部分人回答不出。可是你听马三立和侯宝林老师的段子，基本上都没有这个问题，他们的每一个段子，基本上都是为核心故事服务的，这是很重要的。具体到《祖宗十九代》，也是一样的问题，每个明星出来，给大家演了一个故事，然后就没了，你只知道他是岳云鹏的某一个祖宗，可是他在整个故事中，发挥了什么作用？说不清楚。相声这么说，还没有什么大的问题，可是电影这么拍，短板马上就体现出来了，因为电影给人的观感更加直接。
3. 相声的铺垫。相声为了抖包袱，可以铺垫很久，最后把包袱抖出来，然后捧哏的再翻。电影中这样去运用，就不行了。比如一个场景，吴秀波和岳云鹏在药房找藿香，中间有将近1分钟的无用镜头，就在表现他们找，而且还用了快进的方式，这一段时间是很长的，最后，两个人离开，发现身后就是一个比人还高的藿香两个字。这一个镜头想说明什么呢？说明俩人眼神不好？好像也不是。最后只能认为，纯粹是为了抖最后这个包袱。这种情况在电影中比比皆是，让人觉得铺垫的太过生硬，为了抖最后的包袱而强行铺垫，不自然了。

郭老板是有能耐的人，若论相声的能耐，当今这世上，可能只有少马爷马志明能盖过他，郭老板注定是要成为大师的相声演员，可是现在说大师还为时尚早，如果作品的问题不能够解决，那么成为大师的路途，将会非常的曲折与遥远。